《诗刊》社直播间首场线上诗集研讨会举办

9月18日晚，《诗刊》社直播间首场线上诗集研讨会举办。本次研讨会聚焦珞珈诗派诗人、澳门诗人钟立的首部个人诗集《月光被回忆刺破》，围绕其节气诗创作展开深入对话。活动由《诗刊》编委、中国诗歌网总编辑金石开主持，著名诗人、散文家、评论家叶延滨现身直播间，中国诗歌学会副会长、《扬子江》诗刊主编、鲁迅文学奖获得者胡弦，岭南师范大学中文与传媒学院教授张德明空降直播间连线，从节气文化的诗性表达、农事书写的当代意义以及诗歌中的时间意识等维度进行了精彩点评与研讨交流。

研讨会上，嘉宾们详细分析了钟立的节气诗创作。大家指出，钟立的节气诗以细腻的笔触，将节气物候与个人生命经验相交织，在农事劳作的泥土气息中，书写了对土地、季节与亲情的深沉眷恋。作为珞珈诗派诗人，钟立祖籍江西，生于陕西，长于湖北，现居澳门从事金融行业。其代表作歌曲《珞珈往事》亦由其亲自作词作曲，展现了深厚的文学与艺术底蕴。

三位嘉宾分别从不同角度分享了自己的阅读感受与诗学思考。叶延滨以“熟悉的陌生人”来形容初读钟立诗集的感受，他认为这本诗集“向回看传统，向前看现代生活，同时向内关照内心，向外关照世界”，视野开阔，在现代写作和历史传统关照之间形成一个大的格局。叶延滨推荐了钟立的《等待》一诗，他指出这首诗“完全没有深奥生僻的词”，却通过“顶真”手法和递进回旋的结构把语言托起来了。叶延滨强调：“口语诗不是口水诗，诗人就是把平常人见惯不惊的口语把它变成可以不断的玩味、不断的琢磨。”

胡弦从诗集命名入手进行解读，他认为整部诗集的语言和调性“偏向于月光的质地”，他还指出，钟立在回忆中展现的是某种真善美，通过“平缓的、甚至带有一种寂静底色的语调”，成功地拥有了月光的质地。胡弦重点推荐了《清明·雨》一诗，这首诗“哀而不伤，沉默而厚重”，他从多个维度深入分析了雨的意象如何与情感的发生同步前进，从外围进入到内核；雨作为一种呼唤，体现了中国人“视死如生”的传统观念。

张德明教授从女性视角、文化底色、真情流露、诗语纯净四个维度概括了钟立诗歌的特色：诗歌充满了脉脉温情，对传统文化和现代文化的呈现都非常丰富深刻；诗集没有有意地炫技，语言不伪饰、不做作，诗语绝不拖泥带水，“像清水芙蓉一样”。他推荐了诗集开篇的《立春》一诗，指出全诗构成了完整的时间链条，“完成度很高”。他还总结了节气诗写作的理论框架：即历史感与现实感、时间意识与生命意识，以及与传统、历史、现实的三重对话，认为处理好这些关系，“节气诗的写作就可以达到一个比较高的境界”。

在互动环节中，钟立分享了多首诗歌的创作背景与创作心得。她介绍，《等待》一诗灵感来源于南方日常的气象变化，她将这些自然物象与诗歌中常用的意象串联起来，通过顶真手法排列，呈现出一种期待的心理变化。她还分享了”沉浸式写作”的理念——“我想象我是大地，我想象我是种子，我想象我是燕子”，将自己沉浸于想表达的主题之中，“做换位思考”。当被问及创作中技巧与自然的关系时，钟立表示她是“凭着一种语感在去写”，认为诗歌的谋篇布局和构思技巧是长期语言积累后”自然地伴随着情感的延展和生发，落在纸上”的结果。

主持人金石开在总结中表示，本次研讨会是《诗刊》社直播间开通以来首次进行的线上诗集研讨会，其性质和功能与线下完全不同：“这是一场诗歌观念的大碰撞、诗歌创作技巧的大分享。”他强调，这场研讨会是所有参与直播的网友共同进行的一场诗歌研讨会，每一个网友都是嘉宾，都可以在直播间分享自己的诗歌观念。本次活动同时也一场高质量的免费公益诗歌课堂，各位嘉宾分享的诗歌创作技巧和诗学观念，一定会引领诗歌创作者在创作上迈出更大的一步。

《月光被回忆刺破》精选了诗人2020至2025年间创作的诗歌，以”时光的刻度”“寂静的独白”“自然的和声”“记忆的纹路”“存在的隐喻”五辑为脉络，铺展了一场跨越青春、人生与哲思的心灵奇旅。全书以节气诗所呈现的”时光的刻度”开篇，以充满生命思考的“存在的隐喻”收束。诗人善于从平凡生活的静谧瞬间切入，捕捉幽微情绪，将个体经验淬炼为具有普遍意义的诗性表达，构筑起一个兼具抒情质感与思想深度的诗意世界，为当代都市人提供了一个对抗现实疲惫、治愈精神孤独的心灵场域。

本次线上研讨会也为读者送上了丰厚福利。直播间同步上架了《月光被回忆刺破》诗集，一键下单即可获赠作者手签原创诗歌书卡。此外，活动还通过多轮福袋抽奖，向直播间网友派发了《诗刊》70周年文创笔记本等互动好礼。购买诗集的读者在收到书后，还可扫描书中二维码进入专属读者群，与作者直接互动，与诗友交流创作技巧，进一步延续了这场诗歌盛宴的温度与深度。